Hopean vuori on kaikkein huonoimman elokuvan koskaan tehty

Hopean vuori on kaikkein huonoimman elokuvan koskaan tehty

Tuotesijoittelu on hienovaraista taidetta, ja kun se on tehty hyvin, muutama sekunti kuvaa voi nostaa tuotemerkin profiilia. Ehkä tunnetuin esimerkki tästä on Reece's Piecesin käyttö E.T., jossa myynti kasvoi 65% lähes yön yli. Tämä tekee siitä sopivan, että epäilemättä huonoin esimerkki elokuvan tuotesijoittelusta ilmestyi häpeämättömäksi E.T. olla nimeltään Mac ja minä. (Otsikko on otettu myös E.T., kuten työotsikko E.T. oli kerran ollut E.T. ja minä.)

Julkaistu vuonna 1988, kuusi vuotta myöhemmin E.T., nollan ja yhden tähden arvosteluihin, Mac ja minä on tullut jokseenkin surulliseksi elokuvapiirissä, koska se on yksi yksittäisistä pahimmista elokuvista koskaan tehty. (Huolimatta tämän artikkelin toimittajasta, jolla on äärimmäisen ihastuttava elokuvasta lapsiin ... Näen nyt, että tämän on oltava sellainen Ritari Ässä; jos olet rakastanut tätä pentua, tee itsellesi hyvä ja älä yritä katsella sitä uudelleen aikuisena ...)

Aikojen kriitikot ajattelivat lähes kaikkia osa-alueita Mac ja minä, yleisimpiä valituksia sileän meren kohdalla tämä elokuvamainen monstroisuus oli naurettava määrä tuskallista ilmeistä tuotesijoittelua, jota se sisälsi. Erityistä huomiota kiinnitettiin sekä Coca-Colaa että McDonald'ssa omistettuun selektoitumattomaan määrään, jotka ovat näkyvästi esillä lähesjokaavain kohtaus koko elokuvan.

Niille, jotka eivät ole nähneet tätä elokuvan klassikkoa, kuten mainittiin, elokuvan "tontti" on taipumaton katock-off E.T. n, joka keskittyy langattomaan vieraaseen, jota kutsutaan nimellä MAC (joka on Mysterious Alien Creature -merkin lyhenne ja täysin "ei" kinkkujuovaa viittausta McDonald'ssa ...), joka tuntee pyörätuolia tuntevan nuoren miehen nimeltä Eric Cruise yritettäessä yhdistää itse perheensä kanssa. Jos se ei ollut riittävän nenä, ulkomaalainen joutuu myös hämärään valtion virastoon. Molemmissa elokuvissa oli jopa lähes 13 miljoonaa dollaria Mac ja minä vs. 10 miljoonaa dollaria E.T. (Säätämällä inflaatiota vuoden 1988 osalta Mac ja minä ja 1982 E.T., joka tulee tänään 26 miljoonaan ja 25 miljoonaan dollariin.)

Tämä tuo meidät tuotesijoitteluun. Aloittelijoille yksi elokuvan trailereista alkoi suoralla sanomalla, jonka Ronald McDonald näytti lukeneen kopion käsikirjasta, joka onsamaa värimaailmaa kuin hänen vaatteensa.Ronald esiintyi myös elokuvissa mainoksissa ja julisteissa, joissain tapauksissa vain hänen laskutustaan ​​edeltää elokuvan tuottaman yrityksen logo.

Ronald esiintyy myös lyhyesti elokuvan pahamaineisimmassa kohtauksessa, jossa esiintyy improvisoitu melkein 10 minuutin koreografoitu taistelu featuring kymmeniä tanssijoita sisällä ja sen ympäristössä McDonald's ravintola, joka onei ole riittävästi selitetty. Tämä jatkuu, vaikka tontti ilmestyy tanssijoiden ympärille, jotka eivät ole tietoisia hallitusstoppeista jahtaavat pojan ja hänen ulkomaalaisen ystävänsä naamioituaan nallekarhu-asusta. Mutta emme ole vielä tehneet - yhtä kuin noin 10% elokuvastrategiasta, jota vietettiin McDonald'ssa täynnä ylpeästi tanssivia ihmisiä, ei ollut riittävän selkeä, elokuvassa on myös päähenkilö, joka työskentelee McDonald'ssa ja joka käyttää jossa hän esiintyy, joista suurin osa hän ei ollut töissä. Ei ole mainittakoon Oscar-arvoista vuoropuhelua, jossa perhe keskustelee siitä, kuinka uskomattoman hyviä Big Macit ovat.

Coca-Colaa varten, kun se on näkyvästi esillä useissa kohtauksissa, joko hahmojen kädessä tai kätevästi McDonald'sin kupeissa, se päätyy elokuvan tärkeimpiin kohtauskohtaan, kun päähenkilö käyttää sitä elvyttämään Macin heikentyneitä ulkomaalaisia ​​vanhempia . Kyllä, tässä elokuvassa on kohtaus, jossa näytetään hahmo tuo henki henkiin kaatamalla Coca-Colaa kuolevaan suuhunsa. Tätä seuraa välittömästi kohtaus, jossa näytetään samat ulkomaalaiset, jotka ovat vaarassa havaita ostaa lisää Coca-Colaa. Coca-Cola, yhdessä Skittlesin kanssa, ovat myös ainoat asiat, joita samankaltainen Mac näyttäisi kuluttavan, ja jälkimmäinen on tottunut houkuttelemaan häntä piileskelemättä kuin Reece's Piecesin kohtaus groteski parodia E.T.

Elokuvassa on myös huomattava pistoke Searsille, kun päähenkilön äiti siirtää koko perheensä toiseen valtioon, koska hänelle tarjottiin työpaikka.

Kaikesta huolimatta elokuvan ohjaaja ja käsikirjoittaja Stewart Raffill totesi, että elokuvan genesis ei tuskin edesauttanut laadukkaan viihteen tuottamista suhteellisen korkeasta budjetista huolimatta:

Mac ja minä? Se oli toinen elokuva, jossa joku soitti minulle ja hän oli tuottaja, joka oli työskennellyt melkein muutamassa elokuvassa. Hän teki paljon isoja elokuvia, mutta hän päätti haluavansa tehdä oman elokuvansa.Ja hän nosti rahoja yhdeltä McDonaldsin tärkeimmistä kumppaneista - luulen, kuten McDonaldsin tuotannon tarjoaja - ja hän laittoi rahat tekemään kyseisen elokuvan ymmärtämällä, että kyseisen elokuvan tuotot menisivät Ronald McDonald säätiö.

Niinpä minut vuokrattiin sinisestä. Ja tuottaja pyysi minua tulemaan toimistoon. Joten tein ja hänellä oli koko miehistö, koko miehistö palkkalistoilla. Se oli mahtavaa. Hänellä oli kuljetuskapteeni. Kameran osastopää. AD. Tuotantopäällikkö. Hän oli jo palkannut ja sanoin: "No, mikä on käsikirjoitus?" Ja hän sanoi: "Meillä ei ole käsikirjoitusta. En pidä käsikirjoitusta. Sinun täytyy kirjoittaa käsikirjoitus. Sinun täytyy kirjoittaa se nopeasti, jotta esitellä elokuvan ja kirjoittaa käsikirjoituksen viikonloppuisin. "

Niin, joten menisin ja lukitsin itseni hotelliin perjantai-iltana, kirjoitan maanantaina, ennakoin missä paikat olisivat, menen ulos ja löytävät paikat, suunnittelemaan ulkomaalaisia ​​ja kaikkea muuta. Se oli eräänlainen sotkuinen tapa tehdä elokuvaa.

(Huomaa: kyseinen tuottaja, R. J. Louis, myös muiden elokuvien joukossa, tuotti myös Karate Kid, Karate Kid osa II, ja Ocean's Eleven.)

Yksi asia, jonka voimme sanoa tietysti, on kuitenkin se, että vaikka tämä elokuva on oikein paniikki ja kutsuttu kaikkien aikojen pahimmista elokuvista, siinä on hopea vuori-Jade Calegory, pääosissa Eric Cruise.

Nyt useimmille toimijoille tämä rooli olisi ollut kiusallinen alaviite, jota he eivät halua keskustella. (Hauska tosiseikka: tämä elokuva oli ensimmäinen Jennifer Aniston oli koskaan mukana.) Calegory kuitenkin oli yksi hänen nuoresta elämästään määritellyistä hetkistä, koska hän, kuten hänen luonteensa, on myös vammautunut, selkärankahalkio.

Miksi tämä on tärkeää? Aluksi huomata, että Hollywood-elokuvissa olevat henkilöt ovat lähes aina mukana ihmisillä, joilla ei ole tällaista vammaisuutta, ja tämä oli vieläkin niin 1980-luvulla. Mutta vielä tärkeämpää, elokuva ei ole koskaan tehnyt suurta haastetta hahmon haittana. Se ei ole erottamaton osa hänen hahmollisuuttaan tai juoniään, eikä sitä ole pelattu naurua tai sympatiaa kohtaan; hän on virkistävä ja hyvin tarkoituksellisesti kuvattu normaaliksi lapseksi, joka tekee muutoin normaaleja asioita, kunnes hän tapaa pienen ulkomaalaisen ystävänsä. Se, että hän on pyörätuolissa, ei edes kommentoi elokuvaan kuuluvia merkkejä.

Lisäksi se, että lapsi oli pyörätuolissa sekä elokuvassa että todellisessa elämässä, ei mainostettu markkinointikampanjoissa. Kuten Raffill toteaa, "... kun he päättyivät, se oli kuin se, että he käyttivät todellista rasittavaa henkilöä pelaamaan [merkkiä], ei merkinnyt mitään myös maailman ihmisille."

Vaikka täydellisessä maailmassa tämä ei olisi millään tavoin merkittävä, kuten LA Times -artikkelissa julkaistiin elokuvan julkaisun ajankohdasta, tämä oli (ja vieläkin) valtava sopimus, koska se merkitsi yhtä poikkeuksellisen vähän aikaa elokuvahistoria, jossa vammaisen näyttelijä oli varmistanut roolin sellaiselle merkinnälle, joka ei ollut "kirjoitettu vammainen" eikä hänellä ollut vammaisuutta määritellyn merkkiviivan tai tontin elementiksi.

Vastakkain tähän, Calegory myöhemmin huomautti, kun hän esiintyi muissa auditoinneissa erilaisten vammaisten merkkien pelaamiseen, eikä vain merkkejä aina "kirjoitettu vammaisiksi", mutta oli yleensä hyvin ilmeistä, että casting-johtajilla ei ollut kiinnostusta palkata todellista vammainen ihminen. "He olivat vain sellaisia, että saivat vammaisia ​​sinne vain sanoakseen, että he tekivät, tiedätkö mitä tarkoitan?"

Sitten asennetaan se sisään Mac ja minä he löysivät pojan, Calegoryn, joka ei koskaan toiminut tuolloin ja jonka ainoa todellinen pätevyys roolista oli, että hän oli lapsi, jolla oli vamma, mutta muutoin oli melkein aivan kuin jokin muu nuori poika. olivat menossa. Hänen äitinsä mukaan Calegoryn monista muista lapsuuden haasteista, kun hän oli viisi vuotta vanha ja kirjaimellisesti vain muutama minuutti ulos sairaalasta leikkauksen jälkeen ja vielä koko kehon valettu, hän käänsi hänen takaisin hänelle vain hetki ... vain kääntyä takaisin etsimään hänet lentämästä epävarmasti istutetulla kotka-kotilla rullalaudalla, jonka hän oli löytänyt jonnekin.

Calegory myöhemmin huomautti asenteestaan ​​elämästä:

Sinun ei pidä pysytellä, mitä et voi tehdä. Keskity siihen, mitä voit tehdä. Ja mitä enemmän näet, mitä voit tehdä, sitä enemmän ymmärrät, että elämässä ei ole rajoituksia.

Bonustiedot:

  • Vuoden 1988 haastattelussa 12-vuotiaan Jade Calegory paljasti, että hän oli niin kyllästynyt vastaamaan kysymykseen "Miksi olet pyörätuolissa", että hänen varastovastuutensa oli katsoa silmään kysyvää henkilöä ja sanoa " Vietnam".

Jätä Kommentti